ΕΞΟΔΟΣ στις τέχνες 14.11.2013

Περισσότερες από 70 ταινίες και 3­ αίθουσες : Ταινιοθήκη της Ελλάδος (14-20/11 ), Capitol 3D Cinema (14-20/11 ) Ιντεάλ (21-27/11 ), σε δύο σινεφίλ εβδομάδες για όλα τα γούστα.

Μάλλον φταίει η δύναμη της συνήθειας που μετά το τέλος του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης το μυαλό των σινεφίλ πάει αυτόματα στο Πανόραμα, την ιστορικότερη κινηματογραφική διοργάνωση της Αθήνας και αναπόσπαστο κομμάτι της φεστιβαλικής ταυτότητας της πόλης. Μπορεί να έχει αλλάξει αρκετές έδρες και φόρμες στη διάρκεια των χρόνων, όμως το όραμα του ιδρυτή και καλλιτεχνικού διευθυντή της διοργάνωσης Νίνου Φένεκ Μικελίδη για μια σινεφίλ γιορτή που θα παρουσιάζει σύγχρονα άγνωστα arthouse διαμαντάκια και αφιερώματα σε μεγάλους σκηνοθέτες παραμένει αναλλοίωτο. Στη φετινή διοργάνωση, μάλιστα, το Πανόραμα απλώνει τις προβολές του σε δύο εβδομάδες και τρεις αίθουσες, προσφέροντας ένα χορταστικό δεκαπενθήμερο γεμάτο σινεμά. Πάνω από 70 ταινίες από την ευρωπαϊκή και την παγκόσμια κινηματογραφία θα παρουσιαστούν στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος, στο Capitol 3D Cinema (14-20/11 ) και το Ιντεάλ (21-27/11 ), με το «α» να δίνει –ως χορηγός επικοινωνίας– το καθιερωμένο πλέον βραβείο κοινού των αναγνωστών του. Επίσης το Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου παραμένει η πιο προσιτή οικονομική φεστιβαλική πρόταση, αφού με γενική είσοδο € 5, κάρτα διαρκείας 10 προβολών με € 30 και 10 δωρεάν εισιτήρια σε ανέργους για κάθε προβολή (θα διατίθενται 45 λεπτά πριν από την έναρξη ) δείχνει να αντιλαμβάνεται τη δυσμενή οικονομική συγκυρία και να σέβεται το πιστό κοινό του.

Προβολές που δεν πρέπει να χάσουμε
«Wild Duck»του Γιάννη Σακαρίδη, μιλά για τα ηθικά διλήμματα ενός καθημερινού ήρωα σε κρίση, με φόντο το ασταθές ελληνικό περιβάλλον.

«Post Tenebras Lux», η τελευταία και βραβευμένη στις Κάννες ταινία του Κάρλος Ρεϊγάδας («Japon» ), ένα εσωστρεφές κινηματογραφικό κολάζ εικόνων και σκέψεων που άρεσε σε αρκετούς κριτικούς.

«The Invisible Woman» του Βρετανού ηθοποιού και σκηνοθέτη Ρέιφ Φάινς, το οποίο αφηγείται την εξωσυζυγική σχέση του ηλικιωμένου πλέον Τσαρλς Ντίκενς με μια αρκετά νεότερή του ηθοποιό.

 «The Priest’s Children» του Βίνκο Μπρέσαν, μια ταινία που διασκέδασε πραγματικά το κοινό στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.

«Class Enemy»του Ροκ Μπίτσεκ , μια σχολική ταινία που παρουσιάζεται ως η σλοβένικη εκδοχή του «Ανάμεσα στους Τοίχους». Εκπροσωπεί την ευρώπη στα φετινά Όσκαρ.

«In Bloom», ένα διεισδυτικό πορτρέτο της μετα-σοβιετικής Γεωργίας.

για περισσότερες πληροφορίες αναλυτικό αφιέρωμα υπάρχει στο

http://www.athinorama.gr/cinema/article.aspx?id=1001257

http://www.panoramafest.org/index.php/component/k2/item/193-schedule

Δευτέρα 18 Νοεμβρίου 2013, 20:00

Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη

Federico Fellini

Με τη συμπλήρωση 20 χρόνων από το θάνατο του Φελίνι, Ελληνικοί και Ιταλικοί φορείς, συμπεριλαμβανομένης της Cinecitta Luce, αποτίουν φόρο τιμής στο μεγάλο μαίτρ του κινηματογράφου που περιλαμβάνει έκθεση φωτογραφιών και μια ρετροσπεκτίβα με τις πιο φημισμένες ταινίες του. Απόψε απολαύστε τη «Ρώμη»

Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη, Πειραιώς 206, Ταύρο,ς  20:00,  Είσοδος ελεύθερη

Πέμπτη 14, 21, & 28 Νοεμβρίου 2013, στις 21:30

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Ο Κ. Π. Καβάφης στο Ξενοδοχείο Βαλκάνια με τον Γιώργο Χρονά

Ο Κ. Π. Καβάφης φτάνει στο Ξενοδοχείο Βαλκάνια – φανταστικό, μοναχικό ξενοδοχείο, σ’ αυτό το δρόμο που πουλούν μπαχαρικά και τσάι, και ζητάει ένα δωμάτιο για 48 ώρες. Δεν συνοδεύεται από τον Αλέκο Σεγκόπουλο. Ο Γιώργος Χρονάς – δουλεύει  ρεσεψιονίστ σ’ αυτό το ξενοδοχείο – του δίνει το δωμάτιο 17. Εσωτερικό. Ήσυχο. Με διπλές βελούδινες κουρτίνες. Εκεί σ’ αυτό το σκοτεινό δωμάτιο, που φωτίζεται από ένα κερί μόνο, ο ποιητής ακούει τον ρεσεψιονίστ να διαβάζει ποιήματά του. Και πέντε μουσικές. Τρία τραγούδια και δύο έργα του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ,  για εκκλησιαστικό όργανο, συμπληρώνουν  το μονόπρακτο. Μια μαύρη γραβάτα, κι ένα πένθος στο μανίκι του σακακιού, του ρεσεψιονίστ, και το θαύμα  των ποιημάτων του Κ. Π. Καβάφη.
Μία παράσταση γεμάτη ποίηση και μουσική με αντηχήσεις ραδιοφωνικών εκπομπών και χαμένων φίλων, που ξεκίνησε το ταξίδι της μια βραδιά τον Αύγουστο που μας πέρασε στο 56ο Φεστιβάλ Φιλίππων – Θάσου, και τώρα συνεχίζει στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης με τον ποιητή και εκδότη Γιώργο Χρονά να επιλέγει, να διαβάζει και να δημιουργεί τη δική του ατμόσφαιρα σε αυτό το ιδιότυπο «ανοικτό» μονόπρακτο, που μπορεί κάθε βραδιά να οδηγείται και σε διαφορετικά μονοπάτια ανάλογα με το κοινό και τη διάθεση του ρεσεψιονίστ.

 

7 – 24 Νοεμβρίου 2013, 21:00

Oμάδα LEGΩ, Άτιτλη Βία
Φιλοξενία BIOS, BIOS Basement

Μια υγιής οικογένεια θέτει ένα σύστημα απαράβατων κανόνων ώστε το παιδί να μεγαλώνει σε ένα περιβάλλον οικογενειακής γαλήνης και αρμονίας. Ο προϊστάμενος μιας εταιρείας για χάρη της εργασιακής σταθερότητας, δημιουργεί μια σειρά από σχολαστικούς κανόνες επιδιώκοντας τον απόλυτο έλεγχο της συμπεριφοράς των υφισταμένων του. Ένας εργαζόμενος με όνειρα για το μέλλον, μπαίνει στην βαρετή διαδικασία παραγωγής εγγράφων ελπίζοντας κάποια μέρα να κερδίσει επαγγελματική επιτυχία. Τι γίνεται όμως όταν το παιδί ανακαλύπτει την έννοια της ελευθερίας και ξεφεύγει από τα όριά του; Όταν ο εργαζόμενος κουραστεί και θέλει να τα παρατήσει διαταράσσοντας την ασφάλεια της απόλυτης τάξης στην εταιρεία; Τότε έρχεται η βία; ή μήπως η βία υπάρχει πάντα, κάπου καλά κρυμμένη;

Η νεοσύστατη ομάδα LEGω, έχοντας κατακτήσει την πρώτη θέση στοScratch night του Bob Theatre Festival 2013 και μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις της Άτιτλης Βίας τον Οκτώβριο, επανέρχεται στο bios με ένα καινούριο κύκλο παραστάσεων. Η ομάδα με επιρροές από σωματικό θέατρο και εμπνευσμένη από σύγχρονα κείμενα, παρουσιάζει την βία όπως δεν την είχαμε φανταστεί.

Μια σειρά από καθημερινές ιστορίες που παρουσιάζουν και καταγράφουν τη βία της καθημερινότητας και τις αντιφατικές της εκφάνσεις, όπως εκδηλώνεται μέσα από τους μηχανισμούς της εκπαίδευσης, τον θεσμό της οικογένειας, το εργασιακό περιβάλλον, τον έρωτα.

Σύλληψη-σκηνοθεσία: Κωστάκης Ανδρικόπουλος, Κοστούμια / φωτισμοί: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη, Χορογραφία: Χριστίνα Χειλά Φαμέλη, Βοηθός σκηνοθέτη: Άρης Αγάθος, Φωτογραφίες: Αλέκος Αϊδόνης, Παίζουν: Γιάννης Ασκάρογλου, Ιουλία Γεωργίου, Χριστιάνα Δρόσου, Καίτη Ιωαννίδου, Ιωάννα Μαργαρίτη, Θανάσης Πατριαρχέας

BIOS Basement
Διάρκεια παραστάσεων: Πέμπτη 7  –  Κυριακή 24 Νοεμβρίου 2013
Παραστάσεις: Πέμπτη – Κυριακή, Έναρξη: 21.00
Τιμή Εισιτηρίου: 10 ευρώ (ενιαίο)

15 Νοεμβρίου – 11 Δεκεμβρίου 2013

Cheap art: metabolism

Η έκθεση “Metabolism” είναι ένα κάλεσμα σε ένα εικαστικό γεύμα. Η τροφή από το απαγορευμένο Μήλο της Εύας μέχρι την μεταλλαγμένη σόγια δεν αποτελεί μόνο μια απόλυτη ανάγκη επιβίωσης αλλά είναι απόλαυση, ενοχή, επικοινωνία, τέχνη, φάρμακο και έχει χιλιάδες χρήσεις και συμβολισμούς. Η έκθεση προσεγγίζει την έννοια του φαγητού αισθητικά αλλά και φιλοσοφικά. Η απεικόνιση της νεκρής φύσης είναι μέρος μιας μακριάς παράδοσης στην τέχνη. Οι φλαμανδικές μπαρόκ απεικόνισης πλούσιων γευμάτων, η μυρωδιά της ζεστής σοκολάτας από το έργο «La Belle Chocolatiere» του Liotard και ο πολυέλαιος από gummibears του Ya Ya Chow, μας θυμίζουν ότι η τροφή μπορεί να είναι και μια χημική απόλαυση. Η έκθεση θίγει την  πολύπλευρη σχέση μας με το φαγητό, τους  συμβολισμούς που το συνοδεύουν αλλά και τα προβλήματα παραγωγής και διάθεσης της τροφής σε ένα όλο και πιο πυκνοκατοικημένο και πεινασμένο πλανήτη.

CHEAPART.HALANDRI www.cheapart.gr

Αναλυτικό αφιέρωμα https://dimartblog.com/2013/11/14/metabolism-cheap-art-halandri/

16 Νοεμβρίου  2013 – 3 Δεκεμβρίου  2013  (Τρίτη – Σάββατο 18:00-21:00) 

‘Χρώμα’

 

«Τα χρώματα είναι πράξεις του φωτός, ενέργειες και πάθη»*.  

J.W.Goethe, Theory of colours

Η Ελληνική Φωτογραφική Εταιρεία φιλοξενεί και παρουσιάζει την έκθεση φωτογραφίας του  f 14 – κοινόν φωτογράφων. Το χρώμα μαγεύει με την ομορφιά του, αλλά μοιραία η αίσθηση αυτή διαρκεί λίγο. Άλλοτε η διέγερση των αισθήσεων εξελίσσεται σε βίωμα. Προκαλεί τη συγκίνηση της μνήμης. Ξυπνά αναμνήσεις αρχέγονων κινήτρων. Μέσω των συνειρμών δημιουργεί δονήσεις στην ψυχή, αλλά μπορεί να επηρεάσει και ολόκληρο το σώμα. Μπορεί να είναι θερμό ή ψυχρό, φωτεινό ή λιγότερο φωτεινό. Το χρώμα έχει γεύση, έχει ρυθμό, έχει υφή, έχει μυρωδιά. Το κίτρινο επιτίθεται, το γαλάζιο ηρεμεί, το πράσινο ικανοποιεί, το κόκκινο παθιάζει, το λευκό συμβολίζει την αρχή, το μαύρο τη σιωπή. Βλέποντας τα έργα αυτά σαν μία μεγάλη παλέτα χρωμάτων, οι αισθήσεις ας διεισδύσουν από το μάτι στην καρδιά του θεατή. (Λιάνα Δημητριάδου)

http://www.efe.com.gr

από Σάββατο 2 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο, στις 15.00

«Η Αριάδνη, η Εύα και ο Αρχιτυμπανιστής»

Θέατρο Τέχνης Κάρολου Κούν, Παιδική Σκηνή

Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν για πρώτη φορά φέτος και στo Υπόγειο, δίνει την δυνατότητα στα παιδιά να δουν την εναλλακτική παράσταση με μουσικο-κινητικό αυτοσχεδιασμό, γεμάτη χαρά και εκπλήξεις «Η Αριάδνη, η Εύα και ο Αρχιτυμπανιστής». Πρόκειται για μια παράσταση γεμάτη δημιουργικότητα και φαντασία σε διασκευή κειμένου και σκηνοθεσία του Κωστή Καπελώνη. Μια παράσταση όπου οι ηθοποιοί χορεύουν, τραγουδούν, αυτοσχεδιάζουν και χρησιμοποιούν την έμπνευση τους, μαζί με απίστευτα κωμικά στοιχεία που θυμίζουν τσίρκο, παιδικό παιχνίδι και παίγνιο εξουσίας!

Η υπόθεση του έργου

Δύο παιδιά, “κατοικούν” δίπλα-δίπλα σε δύο κουτιά. Παίζουν τα παιχνίδια τους, μαλώνουν, φιλιώνουν και κάνουν σχέδια. Ξαφνικά εμφανίζεται ένας κλέφτης φανφαρόνος αρχιτυμπανιστής. Με την ύπουλη συμπεριφορά του κερδίζει την εμπιστοσύνη των καλοπροαίρετων φίλων και τους φέρνει αντιμέτωπους, για να καταφέρει να κλέψει τα σπίτια τους! Εκείνα όμως, τελικά, καταφέρνουν να κάνουν ειρήνη με τη φιλία και την αγάπη τους – για να δημιουργήσουν μια σχέση ακόμα καλύτερη από πριν! «Η Αριάδνη, η Εύα και ο Αρχιτυμπανιστής» είναι ένα γοητευτικό έργο με πολύ χιούμορ, έξυπνες ατάκες και τραγούδι, για τη χαρά της αλληλεγγύης και την ικανοποίηση τού να μοιράζεσαι. Μα, πάνω απ’ όλα, μας μιλάει για την αξία και τη δύναμη της αληθινής φιλίας.

Σκηνοθεσία : Καπελώνης Κωστής, Σκηνικά : Σωτηρίου Κατερίνα, Κοστούμια : Σωτηρίου Κατερίνα, Χορογραφία : Στρατηγοπούλου Ειρήνη

Διανομή:Εύα Οικονόμου-Βαμβακά, Αριάδνη Καβαλιέρου και Γεράσιμος Σκαφίδας

Σάββατο 2 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο στις 15.00, καθημερινές παραστάσεις για σχολεία,

10 ευρώ-Γενική είσοδος 6 ευρώ-για σχολεία

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Τέχνης Παιδική Σκηνή, Πεσματζόγλου 5.