Η Τεραστία Κοινωνικὴ Σημασία τῶν Βλακῶν ἐν τῷ Συγχρόνῳ Βίῳ

—Προτάσεις για δωρεάν e-book από την Ελένη Κεχαγιόγλου—

Ο πολιτικός στοχαστής και δημοσιογράφος Ευάγγελος Λεμπέσης (Μύτικας Χαλκίδας, 1904-Αθήνα, 1968), παρότι άγνωστος στο ευρύ κοινό, θεωρείται πρωτοπόρος κοινωνιολόγος και ένα ανήσυχο, κριτικό και μαχητικό πνεύμα, ο οποίος εργάστηκε ως Καθηγητής της Κοινωνιολογίας στην Πάντειο Σχολή Πολιτικών Επιστημών (1931) και αργότερα στη Σχολή Επαγγελματικού Προσανατολισμού (1955), ήταν αρθρογράφος του Οικονομικού Ταχυδρόμου (1931-35) και Διευθυντής Σύνταξης του περιοδικού Εργασία (1938), υπήρξε Διευθυντής Τύπου του Ραδιοφωνικού Σταθμού Αθηνών (1946-47) και Σχολιαστής στον Ραδιοφωνικό Σταθμό Αθηνών (1948), διετέλεσε Διευθυντής της Υπηρεσίας Μελετών της Αγροτικής Τράπεζας (1938-1958) και Διευθυντής του Υπουργείου Προεδρίας της Κυβερνήσεως (Γενική Διεύθυνση Τύπου· 1954- 1956).

lempesis
O Ευάγγελος Λεμπέσης

Από τα πολλά συγγράματα, άρθρα και τις μελέτες του και τις θεατρικές κριτικές που έγραφε με το ψευδώνυμο Π. Θνητός, γνωστότερο είναι το δοκίμιο που σας προτείνουμε σήμερα, Η Τεραστία Σημασία των Βλακών εν των Συγχρόνω Βίω, μια μελέτη-ανάλυση της νεοελληνικής πραγματικότητας υπό κοινωνιολογική οπτική που δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά τον Σεπτέμβριο 1941, στο έντυπο Εφημερίς Ελλήνων Νομικών, με τα αρχικά Ε. Λ., ξεσήκωσε πλήθος αντιδράσεων εκ μέρους των συντηρητικών διανοούμενων της εποχής. Κάτι διόλου άγνωστο στον Λεμπέση ο οποίος θεωρείτο πένα καυστική και αμείλικτη στην κριτική ανθρώπων και καταστάσεων. «Προτιμούσε τον κίνδυνο να αδικήσει με την υπερβολή της καυστικότητάς του παρά να συμβάλει με την ανοχή του στη διαιώνιση μιας σφαλερής και επιζήμιας καταστάσεως», σημείωνε η σύζυγός του Κλειώ Τσαλίκη μετά τον θάνατό του.

Επρόκειτο για άνθρωπο «υπερβολικά Ευρωπαίο και υπερβολικά ευφυή», που υπήρξε «ένας αριστερός της δεξιάς», σύμφωνα με τη διατύπωση του Θωμά Γκόρπα, ο οποίος προλόγισε το 1990 έκδοση στην οποία το κείμενο του Λεμπέση έχει μεταγραφεί από την καθαρεύουσα στη δημοτική γλώσσα, την οποία μπορείτε να κατεβάσετε εδώ.

lempesis (1)

Αυτοβιογραφούμενος ο Λεμπέσης έγραφε:

«Περατώσας τας εν Αθήναις γυμνασιακάς μου σπουδάς, μετέβην τω 1920 εις Γερμανίαν, ένθα ενεγράφην εις το Πανεπιστήμιον της Φραγκφούρτης. Εσπούδασα επί 10ετίαν πολιτικάς, οικονομικάς και κοινωνικάς επιστήμας, επί 6 και ήμισυ έτη εν Γερμανία, επί 2 έτη εν Παρισίοις και επί εν και ήμισυ έτος εν Ιταλία.

»Κύριος κλάδος εις ον ησχολήθην εις τας πανεπιστημιακάς μου σπουδάς και επί του οποίου έγραψα την διδακτορική μου διατριβήν, γενομένην δεκτήν υπό του καθηγητού μου Franz Oppenheimer είναι η Κοινωνιολογία. Αι λοιπαί σπουδαί εις τας οποίας επεδόθη, ήσαν, πλην της Κοινωνιολογίας, 2) η Φιλοσοφία, 3) η Ψυχολογία, 4) η Πολιτική Οικονομία, 5) η Δημοσιονομία, 6) Αρχαί Δημοσίου Δικαίου, 7) Συνταγματικόν Δίκαιον, 8) Διοικητικόν Δίκαιον, 9) Διεθνές Δίκαιον, 10) Ανθρωπολογία και Εθνολογία, 11) Κοινωνική Πολιτική, 12) Αγροτική Οικονομία και Αγροτική Πολιτική, 13) Επιστημονική Δημοσιογραφία.

»Επιπροσθέτως ησχολήθην, εξ ιδίας προαιρέσεως, με την Ιστορίαν της Τέχνης, με την Ευρωπαϊκήν Λογοτεχνίαν, Ποίησιν και Κριτικήν και με την Ευρωπαϊκήν Δημοσιογραφίαν.

Επίσης κέκτημαι το Πανεπιστημιακόν δίπλωμα των Πολιτικών και Οικονομικών Επιστημών»

Ἡ Τεραστία Κοινωνικὴ  Σημασία τῶν Βλακῶν ἐν τῷ Συγχρόνῳ Βίῳ (1941) είναι μάλλον η πρώτη ελληνική μελέτη που εξετάζει το θέμα «βλάκες και δημόσιος βίος». Το έργο θεωρεί δυνάστες του κόσμου τους βλάκες και καταγγέλλει την παντελή (και αβάσταχτα διαχρονική) έλλειψη αξιοκρατίας στη δημόσια σφαίρα, θεωρώντας ότι το παθογενές αυτό σύμπτωμα —που ως αποτέλεσμα έχει την κακοδιαχείριση, τη δημαγωγία, τις πελατειακές σχέσεις, τη γραφειοκρατία και, εντέλει, την πολιτική παρακμή— οφείλεται στις συνασπισμένες κλίκες των βλακών, στις «βλακικές αγέλες», των ανθρώπων δηλαδή οι οποίοι αδυνατούν να κατανοήσουν κάθε είδους ιδέες.

Διαβάστε το, εφόσον θεωρείται ότι η αφιέρωσή του σας αφορά:

Θὰ ἔπρεπεν ἴσως, ἐκ λόγων εὐγνωμοσύνης πρὸς τοὺς ἀποτελοῦντας τὸ θέμα τῆς παρούσης μελέτης δυνάστας τῆς ἀνθρωπότητος ν᾿ ἀφιερωθῇ αὕτη εἰς αὐτούς. Ἐκ λόγων δικαιοσύνης ὅμως ἀφιεροῦται – καὶ οὐκ ἐπ᾿ ἐλάχιστον, πρὸς διδαχήν των – εἰς τοὺς δυναστευομένους: δηλονότι εἰς τοὺς εὐφυεῖς!

Το πρωτότυπο έργο μπορείτε να διαβάσετε εδώ

ή να κατεβάσετε από εδώ

β

 * * *

Εδώ παλιότερες προτάσεις από τη στήλη e-bookάρω δωρεάν

Το dim/art στο facebook

follow-twitter-16u8jt2 αντίγραφο

Advertisements

Το πρώτο έγχρωμο βιβλίο του κόσμου

—Προτάσεις για δωρεάν e-book—

Το πρώτο και πιο όμορφο έγχρωμο βιβλίο του κόσμου είναι πλέον διαθέσιμο για (ψηφιακό) ξεφύλλισμα — της Νάγιας Κωστιάνη

* * *

Το «Manual of Calligraphy and Painting» («Shi zhu zhai shu hua pu» στο πρωτότυπο ή, στα ελληνικά, «Το εγχειρίδιο της Καλλιγραφίας και της Ζωγραφικής») του 17ου αιώνα είναι το αρχαιότερο βιβλίο του κόσμου που τυπώθηκε σε έγχρωμη μορφή. Πρόκειται για ένα βιβλίο τόσο παλιό και εύθραυστο, που απαγορευόταν μέχρι και το άνοιγμά του, καθώς υπήρχε κίνδυνος να διαλυθεί μόνο και μόνο από το άγγιγμα.

Πλέον όμως, το σπάνιο αυτό εγχειρίδιο είναι διαθέσιμο σε οποιονδήποτε θέλει να ανακαλύψει τους θησαυρούς που κρύβουν οι σελίδες του, χάρη στην τεχνολογία.

o-CAMBRIDGE-UNIVERSITY-LIBRARY-900

Η βιβλιοθήκη του Πανεπιστημίου του Κέιμπριτζ κατάφερε να ψηφιοποιήσει το βιβλίο και να το προσθέσει στην Ψηφιακή της Βιβλιοθήκη, στο τμήμα της Κινέζικης συλλογής που διατηρεί.

«Είναι σημαντικό καθώς είναι τόσο το πρώτο όσο και το πιο όμορφο παράδειγμα έγχρωμης εκτύπωσης οπουδήποτε στον κόσμο» είπε ο επικεφαλής του κινέζικου τμήματος της Βιβλιοθήκης του Πανεπιστημίου του Κέιμπριτζ, Charles Aylmer στο Hyperallergic.com. «Ο καθένας θα ξεχωρίσει το δικό του αγαπημένο (σημείο από το βιβλίο) αλλά οι περισσότεροι προτιμούν τα πουλιά, καθώς απεικονίζονται με ιδιαίτερη οικονομία στις γραμμές και αληθινή κατανόηση της φύσης του θέματος».

Οι σελίδες που πέρασαν από ψηφιοποίηση περιλαμβάνουν οκτώ θεματικές κατηγορίες που έχουν φιλοτεχνηθεί από 50 διαφορετικούς καλλιτέχνες και καλλιγράφους, οι οποίες απαρτίζονται από πουλιά, δαμάσκηνα, ορχιδέες, μπαμπού, φρούτα, πέτρες, σχέδια από μελάνι και διάφορες όμορφες απεικονίσεις, καθένα από τα οποία συνοδεύεται από ένα κείμενο ή ποίημα.

Το εγχειρίδιο δημιουργήθηκε το 1633 από το Ten Bamboo Studio στην Ναντσίνγκ, την πρωτεύουσα της επαρχίας Γιανγκσού της Κίνας, η οποία θεωρείται μέχρι σήμερα μια πόλη με εξέχουσα θέση στην κινέζικη ιστορία και τον πολιτισμό. Πρόκειται για το αρχαιότερο, γνωστό στην επιστημονική κοινότητα, βιβλίο με πολύχρωμες ξυλογραφίες, στο οποίο κάθε εικόνα περιλαμβάνει πολλές στρώσεις εκτύπωσης με διαφορετικά χρωματιστά μελάνια -κάτι που δίνει στο τελικό αποτέλεσμα την εντύπωση πως έχει ζωγραφιστεί στο χέρι. Εκτυπώθηκε πολλές φορές, η εκδοχή του Κέιμπριτζ όμως είναι μία από τις σπάνιες ολοκληρωμένες εκτυπώσεις μιας εκ των πρώιμων εκδόσεών του, με το χαρακτηριστικό δέσιμο σε τεχνική «πεταλούδας».

Εδώ μπορείτε να ξεφυλλίσετε και τις 388 σελίδες του πανέμορφου εγχειρίδιου.

slide_445398_5915858_freeslide_445398_5915860_freeslide_445398_5915862_freeslide_445398_5915864_freeslide_445398_5915866_freeslide_445398_5915868_freeslide_445398_5915870_freeslide_445398_5915872_freeslide_445398_5915908_freeslide_445398_5915912_freeslide_445398_5915914_freeslide_445398_5915916_freeslide_445398_5915918_freeslide_445398_5915940_freeslide_445398_5915944_freeΠηγή: Huffington Post

 * * *

Εδώ παλιότερες προτάσεις από τη στήλη e-bookάρω δωρεάν

Το dim/art στο Facebook

Όλος ο Παπαδιαμάντης στην οθόνη μας

 —Προτάσεις για δωρεάν e-book από την Ελένη Κεχαγιόγλου

Ἐγεννήθην ἐν Σκιάθῳ τῇ 4ῃ Μαρτίου 1851. Ἐβγῆκα ἀπὸ τἙλληνικὸν Σχολεῖον εἰς τὰ 1863, ἀλλὰ μόνον τῷ 1867 ἐστάλην εἰς τὸ Γυμνάσιον Χαλκίδος, ὅπου ἤκουσα τὴν Α´ καὶ Β´ τάξιν. Τῇ Γἐμαθήτευσα εἰς Πειραιᾶ, εἶτα διέκοψα τὰς σπουδάς μου καἔμεινα εἰς τὴν πατρίδα. Κατὰ τὸν Ἰούλιο τοῦ 1872 ἐπῆγα εἰς τἍγιον Ὄρος χάριν προσκυνήσεως, ὅπου ἔμεινα ὀλίγους μῆνας. Τῷ 1873 ἦλθα εἰς Ἀθήνας καἐφοίτησα εἰς τὴν Δ´ τοῦ Βαρβακείου. Τῷ 1874 ἐνεγράφην εἰς τὴν Φιλοσοφικὴν Σχολὴν ὅπου ἤκουσα κατ᾿ ἐκλογὴν ὀλίγα μαθήματα φιλολογικά, κατ᾿ ἰδίαν δἠσχολούμην εἰς τὰς ξένας γλώσσας.

Μικρὸς ἐζωγράφιζα Ἅγίους, εἶτα ἔγραφα στίχους, κι ἐδοκίμαζα νἀ συντάξω κωμωδίας. Τῷ 1868 ἐπεχείρησα νὰ γράψω μυθιστόρημα. Τῷ 1879 ἐδημοσιεύθη ἡ «Μετανάστις» ἔργον μου, εἰς τὸν «Νεολόγον» Κωνσταντινουπόλεως. Τῷ 1881 ἓν θρησκευτικὸν ποιημάτιον εἰς τὸ περιοδικὸν «Σωτῆρα». Τῷ 1882 ἐδημοσιεύθησαν «ΟἜμποροι τῶν ἐθνῶν» εἰς τὸ «Μὴ χάνεσαι». Ἀργότερα ἔγραψα περὶ τἑκατὸν διηγήματα, δημοσιευθέντα εἰς διάφορα περιοδικὰ καἐφημερίδες. Α.Π.

picture_06_kontoglou_1947

Το παραπάνω βιογραφικό συνέταξε ο Αλέξανδρος Π. Παπαδιαμάντης (1851-1911) ύστερα από παράκληση του Γεωργίου Βλαχογιάννη. Σήμερα, τα έργα του σπουδαίου συγγραφέα της παλαιότερης πεζογραφίας μας, μεταξύ των οποίων και το παραπάνω σημείωμα, δωρίζονται στο αναγνωστικό κοινό.

Ο Νεκτάριος Γ. Μαμαλούγκος, φυσικός με μεταπτυχιακές σπουδές στη διδακτική των φυσικών επιστημών, στις νέες τεχνολογίες στην εκπαίδευση και στην εφαρμοσμένη γνωσιακή επιστήμη, ο οποίος διδάσκει στα εργαστήρια φυσικής του ομώνυμου τμήματος του Πανεπιστημίου Αθηνών και είναι προφανέστατα λάτρης του σπουδαίου Σκιαθίτη, δημιούργησε και διευθύνει το σάιτ http://www.papadiamantis.org/ στο οποίο ο ενδιαφερόμενος θα βρει βιογραφικά στοιχεία του συγγραφα, κείμενα για τον Παπαδιαμάντη (άρθρα, δοκίμια, αφιερώματα περιοδικών κ.λπ.) και, κυρίως, τα άπαντά του, και μάλιστα στην πλέον έγκριτη κριτική επιμέλεια από τον Ν. Δ. Τριανταφυλλόπουλο (εκδόσεις Δόμος).

«Σαν να ’χαν ποτέ τελειωμό / τα πάθια κ’ οι καημοί του κόσμου» —που γράφει ο Παπαδιαμάντης στο διήγημά του «Μυρολόγι της φώκιας»— αξίζει τον κόπο ο λάτρης της λογοτεχνίας να σκύψει στο έργο ενός συγγραφέα του οποίου περισσότερο μάλλον γνωστές είναι η βυζαντινή εικόνα του μιας ζωής δυσκολεμένης και οι ερμηνείες του έργου του παρά οι ίδιες οι λέξεις του, ίσως βέβαια επειδή, σύμφωνα με τον ίδιο, «Εἰς τὴν ἑλληνικὴν γλώσσαν, ἄλλως νοοῦμεν, ἄλλως ὁμιλοῦμεν, καὶ ἄλλως γράφομεν…»

Εγώ θα ξαναδιαβάσω ευθύς τώρα το διήγημά του «Χρήστος Μηλιώνης»: «νευ ψεύδους οδεμία πόθεσις εοδοται». Πολλώ δε μάλλον, εκλογές, αλλά ας μην τα μπλέκω τώρα.

Καλή απόλαυση!

 * * *

Εδώ παλιότερες προτάσεις από τη στήλη e-bookάρω δωρεάν

Το dim/art στο Facebook

Το χρηματιστήριο της τέχνης

—Tα 10 ακριβότερα έργα τέχνης το 2014—

Χρήμα, χρήμα, χρήμα. Πολύ χρήμα άλλαξε χέρια στον κόσμο της τέχνης το 2014. Ως συνήθως, τα σύγχρονα έργα λευκών αντρών που έχουν ονόματα καρτούν —Γουόρχολ, Μπέικον, Τουόμπλι— έσυραν πρώτα το χορό των πωλήσεων. Είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον να δούμε ποιοι καλλιτέχνες κατέλαβαν με τα έργα τους τις δέκα πρώτες θέσεις του χρηματιστηρίου των εικαστικών στις δημοπρασίες του 2014. Ας τα δούμε, λοιπόν.

1. Andy Warhol, Τριπλός Elvis, 1963: $81.9 εκατομμύρια

Fall Art Auctions

Ένα από τα είκοσι δύο έργα του ποπ αρτ δημιουργού με θέμα τον Πρίσλεϊ, έχει ύψος δύο μέτρα και κάτι, και απεικονίζει τον Έλβις ως καουμπόι· πωλήθηκε σε δημοπρασία των Κρίστι’ς, τον προηγούμενο Σεπτέμβριο.

 

2. Andy Warhol, Τέσσερις Marlons, 1966: $69.6 εκατομμύρια

Britain Auction

Παρόλο που το έργο αυτό είναι χαρακτηριστικό του Γουόρχολ, όπως ακριβώς και το τρίπτυχο του Έλβις, δεν είχε μέχρι πρόσφατα ποτέ δημοπρατηθεί. Και τα δύο έργα ανήκαν σε ένα καζίνο της Γερμανίας που τα είχε αγοράσει τη δεκαετία του 1970 για 200.000 δολάρια· πωλήθηκε σε δημοπρασία των Κρίστι’ς.

 

3. Francis Bacon, Τρεις σπουδές για ένα πορτρέτο του John Edward, 1884: $80.8 εκατομμύρια

3. FRANCIS-BACON-JOHN-EDWARD-900Η ιστορία έχει ως εξής: ο Τζον Έντουαρντς ήταν ένας αμόρφωτος άνθρωπος που δούλευε σε ένα μπαρ, γνώρισε τον Μπέικον γύρω στο 1970 και έγινε ο καλύτερός του φίλος (όχι εραστής) και ο μοναδικός του κληρονόμος. Το περασμένο φθινόπωρο, το ταμπλό του Μπέικον με τη σπουδή για το πορτρέτο του Έντουαρντ πωλήθηκε στον αγοραστή και ενός αγάλματος του Xin Li, ο οποίος είναι επίσης γνωστός ως ο «άγνωστος τζογαδόρος των Κρίστι’ς».

 

4. Cy Twombly, Άτιτλο, 1970: $69.6 εκατομμύρια

4. CY-TWOMBLY-BLACKBOARD-UNTITLED-900

Μέρος της σειρά του Σάι Τουόμπλι υπό τον τίτλο «Blackboard», γκρι καμβάδες μουντζουρωμένοι με λευκή κηρομπογιά. Η τιμή του συγκεκριμένου άτιτλου έργο υπερέβη όλες τις προσδοκίες του οίκου Κρίστι’ς.

 

5. Δύο άτιτλα έργα του Mark Rothko: $76 εκατομμύρια

US-ART-AUCTION-CONTEMPORARY

Τα δύο αυτά έργα του Μαρκ Ρόθκο πωλήθηκαν σε διπλάσια τιμή από την εκτίμηση της αξίας τους από τον οίκο Σόθμπι’ς.

 

6. Edouard Manet, Le Printemps, 1881: $65.1 εκατομμύρια

Jeanne Demarsy

«Η άνοιξη», ο τελευταίος πίνακας  του μεγάλου ιμπρεσιονιστή που ανήκε σε ιδιώτη πουλήθηκε στο J. Paul Getty Museum σε τιμή διπλάσια από την τιμή εκκίνησης.

 

7. Georgia O’Keeffe, Jimson Weed, 1932: $44.4 εκατομμύρια

Georgia O’Keeffe Auction

Η τιμή εκκίνησης ήταν χαμηλή· τελικά, το έργο αυτό της Τζόρτζια Ο’Κιφ πουλήθηκε σε κάποιον ανώνυμο αγοραστή σε τετραπλάσια τιμή από την αρχική, ποσό-ρεκόρ για πώληση έργου γυναίκας δημιουργού.

 

8. Alberto Giacometti, Chariot, 1950: $101 εκατομμύρια

Sotheby's Prepare  For Frieze Art Fair

Ένα από τα πιο αέρινα γλυπτά ενός καλλιτέχνη γνωστού ακριβώς για τα αέρινα γλυπτά του, το «Άρμα» του Τζιακομέτι (μια γυναικεία μορφή από μπρούντζο), πουλήθηκε στον δισεκατομμυριούχο Στίβεν Α. Κοέν για το ποσό που αποτέλεσε το απόλυτο ρεκόρ της χρονιάς.

 

9. Barnett Newman, Black Fire I, 1961: $84.2 εκατομμύρια

US-ART-AUCTION-CHRISTIES

Η δηλωμένη πρόθεση του Νιούμαν για τη «Μαύρη Φωτιά Ι» ήταν να «μετατρέψει το μαύρο σε χρώμα». Κατά κάποιον τρόπο, ο πίνακας το κατάφερε εν έτει 2014: όταν πωλήθηκε σε ανώνυμο αγοραστή, μετέτρεψε το μαύρο στο πράσινο χρώμα του δολαρίου, πιάνοντας ποσό-ρεκόρ για έργο αμερικανού καλλιτέχνη.

 

10. Francis Bacon, Πορτρέτο του George Dyer, 1966: $70 εκατομμύρια

BRITAIN-ART-AUCTION-FILES

Όταν ο Τζορτζ Ντάιερ έμπαινε στο σπίτι του Φράνσις Μπέικον για να κλέψει, δεν φανταζόταν ότι ταυτόχρονα έμπαινε και σε μία από τις πιο θυελλώδεις ερωτικές σχέσεις στην ιστορία. Εν τέλει ο Ντάιερ, που ενέπνευσε πολλούς πίνακες του Μπέικον όσο ήταν εραστές, αυτοκτόνησε.

Πηγή: The Huffington Post

* * *

Εδώ άλλες αναρτήσεις από την κατηγορία Εικαστικά

Το dim/art στο facebook
Το dim/art στο facebook

 

 

 

 

 

238 δωρεάν βιβλία από το Getty Foundation

e-bookάρω δωρεάν #13

—Προτάσεις για δωρεάν e-book από την Ελένη Κεχαγιόγλου

Αναζητώντας προτάσεις για δωρεάν e-book στους αναγνώστες του dim/art, έχω εντυπωσιαστεί με την πρόσφατη επιλογή όλο και περισσότερων μεγάλων πολιτιστικών ιδρυμάτων, μουσείων κ.λπ. να προσφέρουν στο αναγνωστικό κοινό δωρεάν βιβλία τέχνης —κατά κανόνα, ακριβά βιβλία, λόγω τετραχρωμίας και καλής ποιότητας χαρτιού— που αποτελούν παλαιότερους τίτλους των εκδοτικών καταλόγων τους. Με τον τρόπο αυτό, αντί να εξαφανιστούν οι κατάλογοι αυτοί, δεδομένου ότι η εκτύπωσή τους είναι ακριβό σπορ, διατίθενται στους αναγνώστες. Έτσι, και τα βιβλία δεν είναι αναλώσιμα της μιας εκδοτικής περιόδου και οι φορείς αυτοί μπορούν (και δικαίως) να υπερηφανεύονται ότι συμβάλλουν στη διάδοση της τέχνης σε ένα ευρύτερο κοινό.

Έτσι, ύστερα από τα 109 δωρεάν βιβλία τέχνης που σας προτείναμε από το Μουσείο Γκούγκενχαϊμ της Νέας Υόρκης, τα 51 βιβλία της περίφημης σειράς «Harvard Classics» και τα 403 δωρεάν βιβλία τέχνης από το Μητροπολιτικό Μουσείο της Nέας Yόρκης, τη σκυτάλη τώρα δίνουμε στην Εικονική Βιβλιοθήκη (Virtual Libraby) του Ιδρύματος Γκέτι (Getty Foundation), στην οποία διατίθενται δωρεάν τίτλοι από την backlist των εκδόσεων του Getty. Συγκεκριμένα διατίθενται 163 τίτλοι από το J. Paul Getty Museum, 49 βιβλία από το Getty Conservation Institute και 26 μονογραφίες από το Getty Research Institute.

getty 3

To Getty Foundation —που ιδρύθηκε το 1984 και φέτος γιορτάζει τα 30 του χρόνια δράσης—υποστηρίζει τη διάδοση, την πρόσληψη και την κατανόηση των εικαστικών τεχνών στο Λος Άντζελες και σε όλο τον κόσμο. Με στρατηγικής επιλογής επιχορηγήσεις επιχειρεί να ενισχύσει την Ιστορία της Τέχνης ως έναν παγκόσμιο κλάδο, να ενισχύσει τη διεπιστημονική συντήρηση των έργων τέχνης, να συμβάλει στην αύξηση των επισκεπτών στα μουσεία και στις αρχειακές συλλογές και να εισηγηθεί τους εικαστικούς καλλιτέχνες που είτε ηγούνται σήμερα στην τέχνη είτε θα ηγηθούν στο άμεσο μέλλον. Το έργο του υλοποιείται σε συνεργασία με τα άλλα προγράμματα του Getty: J. Paul Getty Museum, Getty Research Institute και Getty Conservation Institute. Μέχρι σήμερα, το Getty έχει επιδοτήσει περισσότερες από 7.000 δράσεις σε 180 χώρες ανά τον κόσμο.

 * * *

Εδώ παλιότερες προτάσεις από τη στήλη e-bookάρω δωρεάν

Το dim/art στο Facebook

403 δωρεάν βιβλία τέχνης από το Μητροπολιτικό Μουσείο N.Y.

e-bookάρω δωρεάν #12

—Προτάσεις για δωρεάν e-book από την Ελένη Κεχαγιόγλου

Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης συγκαταλέγεται στα μεγαλύτερα και πιο ενδιαφέροντα μουσεία του κόσμου. Στις συλλογές του εντάσσονται περισσότερα από δύο εκατομμύρια έργα τέχνης, τα οποία καλύπτουν 5.000 χρόνια του παγκόσμιου πολιτισμού, από την προϊστορική εποχή έως σήμερα και από κάθε γωνιά της υφηλίου. Το 2012, το μουσείο παρουσίασε το εκδοτικό του πρόγραμμα υπό τον τίτλο MetPublications με σκοπό το κοινό να αποκτήσει πρόσβαση σε περισσότερα από 1.500 βιβλία και κάθε λογής έντυπα που έχει εκδώσει το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, το οποίο από ιδρύσεώς του το 1870 εκδίδει καταλόγους και οδηγούς για τις εκθέσεις και τις συλλογές του. Σήμερα, ο κατάλογος των MetPublications περιλαμβάνει συνολικά 403 δωρεάν βιβλία τέχνης και καταλόγους του μουσείου με έργα από κάθε περίοδο της Ιστορίας και από όλα τα μέρη του κόσμου.

metpublications-big

Ανάμεσα στα πολλά κοσμήματα των βιβλίων αυτών και το The Art of Illumination στο οποίο έχει αναπαραχθεί ένα από τα πιο διαδεδομένα χειρόγραφα βιβλία προσευχών του Μεσαίωνα, συναρπαστικά εικονογραφημένο από τους γαλλο-φλαμανδούς εικονογράφους Herman, Paul και Jean Limbourg, που ήταν γνωστοί ως «Αδελφοί Limbourg».

ArtOfIlluminationBHLg17V168rEL534

Από το υπέροχο βιβλίο με τα πόστερ της δεκαετίας του 1890,

poster 1890
τη «ζωγραφική της μοντέρνας ζωής 1895-1915» (αμερικανικός ιμπρεσιονισμός και ρεαλισμός),

The Painting of Modern Life, 1885–1915
την αμερικανική γλυπτική και τη ζωγραφική του 20ού αιώνα, μέχρι την τέχνη στην ιταλική αναγέννηση, την αρχαία κινεζική τέχνη και την τέχνη της Αφρικής, ο αναγνώστης μπορεί να περιηγηθεί στις εικόνες υπέροχων έργων τέχνης (ακόμη κι αν δεν ξέρει αγγλικά) μα και να διαβάσει, εφόσον μπορεί, τα διαφωτιστικά κείμενα των επιμελητών των εκδόσεων, οι οποίοι είναι κορυφαίοι γνώστες του αντικειμένου τους.

Τα δωρεάν βιβλία και οι κατάλογοι του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης της Νέας Υόρκης αποτελούν προσφορά υψηλής εκπαιδευτικής αξίας. Χάρη στα βραβευμένα βιβλία που με συνέπεια αποτελούν επί χρόνια εκδοτικό πρότυπο, τόσο για το περιεχόμενό τους όσο και για τον άψογο τυπογραφικό σχεδιασμό τους, δίνεται η ευκαιρία στο ευρύτερο δυνατό κοινό να εκτιμήσει την τέχνη και να τη γευτεί δωρεάν.

met museum

 * * *

Εδώ παλιότερες προτάσεις από τη στήλη e-bookάρω δωρεάν

Το dim/art στο Facebook

Τα 51 βιβλία της περίφημης σειράς «Harvard Classics» δωρεάν

e-bookάρω δωρεάν #11

—Προτάσεις για δωρεάν e-book από την Ελένη Κεχαγιόγλου

Ο Charles W. Eliot (1834-1926), ξάδελφος του ποιητή και μακροβιότερος πρόεδρος του Χάρβαρντ (1869-1909), κατά τη διάρκεια της θητείας του εξέφραζε συχνά την εξής πεποίθηση: Εάν κανείς φρόντιζε επί 15 λεπτά την ημέρα να διαβάζει τα σωστά βιβλία, μια ποσότητα που θα χωρούσε σε ένα ράφι 1,5 μέτρου, θα χάριζε στον εαυτό του σφαιρική μόρφωση. Ο εκδοτικός οίκος « P. F. Collier and Son» ξετρελάθηκε με την ιδέα αυτή και ανέθεσε στον Eliot να επιλέξει τα «σωστά» αυτά βιβλία. Το αποτέλεσμα ήταν 51 έργα, τα οποία εκδόθηκαν το 1909 σε μια σειρά υπό τον τίτλο «Dr. Eliot’s Five Foot Shelf»  («Το ενάμισι μέτρου ράφι του δρ. Έλιοτ»). Αργότερα, θα αποκαλούνταν απλώς «The Harvard Classics».

charles-w-eliot-with-grandson

Ο Charles W. Eliot με τον εγγονό του

Τα βιβλία αυτά μπορείτε να τα αποκτήσετε σήμερα στο ebay, έναντι 399,99 δολαρίων. Αντ’ αυτού, όμως, αρκεί να επισκεφθείτε το Internet Archive και το  Project Gutenberg, όπου  θα βρείτε λινκ για όλα τα βιβλία της σειράς. Βέβαια, στους παραπάνω συνδέσμους, θα βρείτε μεν τα βιβλία, αλλά δεν θα αποκτήσετε πρόσβαση στα σχολιασμένα κείμενα της σειράς που επιμελήθηκε ο Έλιοτ. Τις σχολιασμένες εκδόσεις μπορείτε να τις αποκτήσετε σκαναρισμένες  κάνοντας κλικ εδώ. Και καλή σας μελέτη!

Πηγή: openculture

 * * *

Εδώ παλιότερες προτάσεις από τη στήλη e-bookάρω δωρεάν

Το dim/art στο Facebook
Το dim/art στο Facebook